Art parties and workshops in Tallinn

Discover the magic of alcohol inks – a technique that allows you to create mesmerizing patterns, smooth gradients, and stunning abstract art!

What to expect?
– Learn the intuitive alcohol ink painting technique – a relaxing process that requires no prior artistic skills.
– Choose your creative base: canvas or synthetic paper in white, gray, or black.
– Experiment with colors, creating one-of-a-kind designs, or use pre-designed graphic prints if abstract art is not your preference.
– Master ink blending, smooth color transitions, and depth effects.

Price: 60€ (all materials included)
Duration: 2.5 hours

Your artwork will be ready immediately after the workshop and can become a stylish home decor piece or a unique gift!

 Would you like to try an eco-friendly and trendy way to make decorative items? In this workshop, you will learn to work with acrylic resin and create 2-3 stylish coasters that will be a perfect home decor piece or a unique gift!

What to expect?
– Learn the basics of eco-friendly acrylic resin – a safe, non-toxic, water-based material.
– Create coasters using different techniques: terrazzo, marble, concrete.
– Choose your shape, color palette, and decor – gold accents, marble swirls, unique patterns.
– Your finished piece will be durable and practical – perfect for hot drinks, candles, or jewelry.

Price: 55€ (all materials included)
Duration: 2 hours

After a short drying time, your stylish coasters will be ready to use!

Discover the magic of alcohol inks – a technique that allows you to create mesmerizing patterns, smooth gradients, and stunning abstract art!

What to expect?
– Learn the intuitive alcohol ink painting technique – a relaxing process that requires no prior artistic skills.
– Choose your creative base: canvas or synthetic paper in white, gray, or black.
– Experiment with colors, creating one-of-a-kind designs, or use pre-designed graphic prints if abstract art is not your preference.
– Master ink blending, smooth color transitions, and depth effects.

Price: 60€ (all materials included)
Duration: 2.5 hours

Your artwork will be ready immediately after the workshop and can become a stylish home decor piece or a unique gift!

Sign up for the workshop and explore a new way of artistic expression! 

Discover the magic of alcohol inks – a technique that allows you to create mesmerizing patterns, smooth gradients, and stunning abstract art!

What to expect?
– Learn the intuitive alcohol ink painting technique – a relaxing process that requires no prior artistic skills.
– Choose your creative base: canvas or synthetic paper in white, gray, or black.
– Experiment with colors, creating one-of-a-kind designs, or use pre-designed graphic prints if abstract art is not your preference.
– Master ink blending, smooth color transitions, and depth effects.

Price: 60€ (all materials included)
Duration: 2.5 hours

Your artwork will be ready immediately after the workshop and can become a stylish home decor piece or a unique gift!

Sign up for the workshop and explore a new way of artistic expression! 

Art historian, curator, and author of monographs on Estonian art and artists, Mai Levin will address several key creative methods of Raul Meel in her lecture. The focus will be on the beginning of his artistic experiments in the late 1960s, when Meel started using a typewriter as an artistic tool and created the so-called “typewriter drawings” — one of the early forms of visual and concrete poetry in Estonia. The lecture will explore how the artist constructed complex typostructures and rhythmic compositions from individual letters and signs, combining language, image, and thought.

The lecture will also touch upon Meel’s geometric series, his experiments with modular structures, and his freer graphic works, where strict systems meet intuitive gesture. Special attention will be given to later series, including the cycles of recent years that Raul Meel continues to develop today.

Занятие из курса ART MIX: История искусства и стили на практике 

Мы изучаем историю искусства и проходим ключевые «измы» ХХ века через практику.
Каждое занятие – это отдельное направление, художники и техники

Сюрреалисты исследовали подсознание и мир сновидений. В их работах реальность соединяется с фантазией и парадоксом. Художники используют символы и неожиданные сочетания предметов.

Мы познакомимся с работами Дали, Магритта и Макса Эрнста.

Практика:Создаём «невозможный объект» и сюрреалистическую сцену.
Результат: Фантазийные и концептуальные работы.

Этот курс — не просто про красивые здания.
Это фундамент для понимания объема, формы и пространства.
Ты научишься видеть архитектуру проще, грамотно строить рисунок и уверенно передавать перспективу.
Каждая тема — это шаг к свободе в акварельной архитектуре.

Программа курса
1. Знакомство с материалами. Скетчинг. Что такое food-иллюстрация
Сюжет: Архитектура на фоне гор
2. Основы линейной перспективы: точка схода, линия горизонта
Сюжет: Городская улица с домами в одну точку схода
3. Угловая перспектива (две точки схода)
Сюжет: Угол улицы с несколькими зданиями
4. Перспектива эллипсов и округлых форм
Сюжет: Архитектурный фрагмент с колоннами

Занятие из курса ART MIX: История искусства и стили на практике 

Мы изучаем историю искусства и проходим ключевые «измы» ХХ века через практику.
Каждое занятие – это отдельное направление, художники и техники

Экспрессионизм сосредоточен не на внешнем мире, а на внутреннем состоянии человека. Художники деформируют форму, усиливают линии и используют психологический цвет.

Картина становится выражением эмоций и переживаний. Мы познакомимся с работами Мунка, Шиле и Кирхнера.

Практика: Автопортрет эмоции — работа с искажением и линией.
Результат: Глубокие, эмоциональные работы.

Занятие из курса ART MIX: История искусства и стили на практике 

Мы изучаем историю искусства и проходим ключевые «измы» ХХ века через практику.
Каждое занятие – это отдельное направление, художники и техники

Абстрактное искусство отказывается от изображения предметов. Художники работают только с цветом, формой и ритмом. Картина становится похожей на музыкальную композицию.

Мы рассмотрим работы Кандинского, Малевича и Мондриана.

Практика: «Рисуем музыку» — переводим звук в визуальный язык.
Результат: Свобода в работе с формой и композицией.